La X Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE amplía su programación cultural en septiembre
La X Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE retoma este mes su programa de actividades paralelas con una propuesta que vuelve a situar la inclusión y la diversidad en el centro de la creación artística. Cine, performances, talleres y espectáculos conforman una programación concebida para abrir nuevas miradas sobre la discapacidad y su representación en el ámbito cultural.
El cine tendrá un protagonismo especial en la Academia de Cine de Madrid. El viernes 11 de septiembre, a las 18:00 horas, se proyectará El pintor y el escorpión, dirigida por Sadrak Zmork, una película que aborda la discapacidad física. Tras la sesión tendrá lugar un coloquio con representantes del sector cinematográfico y personas con discapacidad. Una semana después, el viernes 18, a la misma hora y en la misma sede, será el turno de El radioaficionado, de Iker Elorrieta, centrada en el autismo.
La programación se completa con propuestas escénicas y formativas. Entre ellas destaca la presentación de Bailando el silencio, un espectáculo inclusivo dirigido por el bailarín y coreógrafo sordo Joaquín Marcelo, que podrá disfrutarse el 20 de septiembre en la Universidad Carlos III de Madrid, en Leganés.
Los talleres ofrecen, por su parte, un amplio abanico de aproximaciones a la creación. El Jardín Botánico acogerá los días 19 y 20 Introducción a la fotografía de naturaleza, impartido por Sergio de Luz. También se celebrará Laboratorio Creativo. Arte, Percepción y Realidad, dirigido por Frank Lillo y destinado a los alumnos del Máster de Educación en Instituciones de la Universidad Complutense, los días 20, 29 y 30 de septiembre en la Facultad de Bellas Artes.
La sede madrileña de Fundación ONCE será otro de los espacios protagonistas. El 15 de septiembre, durante la tarde, tendrán lugar La mirada horizontal, a cargo de Jorge Fuenbuena, y Espacios emergentes, dirigido por Isidro Blasco. Los días 23 y 24 será el turno de Objetos del querer, objetos del olvido, de Isidro López Aparicio.
El arte urbano también tendrá su espacio con Simbiosis, un taller que se desarrollará el 22 de septiembre en el estudio principal del colectivo Boa Mistura, mientras que la Casa Encendida será escenario de dos propuestas performativas: I Climb I Fall, de Mike Parr, el 23 de septiembre, y la conferencia performativa Actos reflejos, de Lara Solano, también el día 23.
Dos décadas de arte, inclusión y nuevas miradas
Inaugurada el pasado 1 de julio en Madrid, la décima edición de la Bienal conmemora dos décadas de trayectoria a través de una reflexión sobre la capacidad del arte para transformar nuestra percepción de la realidad.
Bajo el título El Encanto de la Ilusión: un puente entre realidad y percepción, la exposición permanecerá abierta hasta el 11 de octubre en CentroCentro, con la comisaría de Antonella Montinaro y el patrocinio de Deutsche Bank y Campofrío.
La muestra reúne a más de una treintena de artistas, con y sin discapacidad, y consolida a Fundación ONCE como uno de los principales impulsores de la inclusión en el ámbito cultural. Entre las obras destaca ILUSIÓN, de BoaMistura, creada junto a trabajadores de Fundación ONCE y concebida como una expresión del carácter colectivo de esta edición.
A su alrededor se articulan propuestas de creadores como Daniel Canogar, Alberto García-Alix, Cristina García Rodero, Joan Fontcuberta, Carlos Garaicoa, Marina Vargas e Isidro López Aparicio, cuyas obras plantean distintas aproximaciones a conceptos como la memoria, la verdad y la representación.
La Bienal incorpora además un conjunto de artistas vinculados a Debajo del Sombrero y a otros proyectos de creación inclusiva, junto a creadores que ya han formado parte de anteriores ediciones. Desde los universos gráficos de Jaime Martínez Alonso hasta las metamorfosis de José Manuel Egea o la expresividad textil de Marina Solana, las obras reunidas reivindican la ilusión como una herramienta capaz de reinterpretar la realidad, ordenar la experiencia y construir nuevos imaginarios desde la diversidad.
Una edición que, más allá de exhibir arte, propone mirar de otra manera y entender la creación como un espacio de encuentro, participación e inclusión.